A revista Bazaar Espanha publicou a cantora Rosalía usando a pulseira Louise Paola Vilas, “joalheria brasileira que explora o feminismo por meio de peças escultóricas em ouro e prata inspiradas na silhueta feminina.” Paola Vilas expressa questões contemporâneas de uma perspectiva estética provocativa e escultórica, “uma joia e uma escultura ao mesmo tempo.”

Laine Bag Nannacay na curadoria “Todos saudam Halston! Um guia para a vida glam” pela Vogue América.

Acessórios sustentáveis Akra Collection na Vogue Portugal de maio. “The Pink issue. Uma edição que vê a vida a cor-de-rosa e explora o tom em todos os seus pantones: do mais vibrante ao mais negro, do rosa-pastel ao rosa-choque, do metafórico ao literal.”

Sy&Vie na revista francesa Numéro, entre as marcas Fendi, Valentino, Celine, Alexander MacQueen e Dior.

Laura Harrier com brincos assinados pela designer brasileira Ana Khouri na Vogue Britânica.

Naisha Cardoso e Aline Folha expressaram um relicário de sabores, cheiros e cores na collab Amazônia Sazonal.

As artistas, motivadas pela cultura amazônica, suas frutas e sazonalidades, criaram estampas que vestem produtos diversos, “começamos por uma linha de papelaria, depois fomos para jóias, bolsas e não nos aguentamos, estampamos acessórios de casa.”

Pupunha, açaí e bacuri são os protagonistas dessa primeira tríade de frutas que inaugura a mesa posta do primeiro ato, cadernos, cartões e envelopes.

No dia das mães, a Vogue americana publicou a dançarina de balé Ingrid Silva usando Christina Earring da designer brasileira Ana Khouri.

“Em 2020, a vida de Ingrid Silva mudou profundamente: seu trabalho como dançarina de balé foi interrompido e ela descobriu que estava esperando um filho – ‘um momento lindo e desafiador’, ‘A sapatilha que mudou meu mundo’”.

A Vogue México de maio entrevistou a designer brasileira Vanda Jacintho, que expressa sua nacionalidade no DNA da sua marca de roupas e acessórios sustentáveis.

Para a última coleção, todas as peças de joalheria foram confeccionadas com resina reciclada de forma artesanal e tecidos orgânicos e certificados. “O principal motor de suas últimas peças é divulgar o conhecimento de sua terra, apoiando seu país e mostrando ao mundo o imenso valor artesanal e sustentável que reside no Brasil.”

O comércio justo, a rastreabilidade têxtil e a visualização do trabalho das comunidades são alguns eixos que a designer tem em sua marca. “O design sustentável floresce na América Latina, um solo fértil onde abundam os conhecimentos ancestrais, as técnicas têxteis artesanais e a criatividade. As raízes artísticas baseadas no modernismo brasileiro e no clima aquecido do Pantanal, região onde a estilista cresceu, são a fonte de inspiração para sua última coleção, que tem forte cunho sustentável em cada detalhe artesanal.”

Sinesia Karol participou e comemorou o prêmio humanitário Carolyn Lynch no evento virtual “Boston Hot Pink Evening” da BCRF (Breast Cancer Research Foundation), organização americana que apoia e financia pesquisas sobre o câncer de mama.

pt_BR