Por Kristen Shirley

Forbes.com 

A designer de joias brasileira Silvia Furmanovich é conhecida por suas peças espetaculares que apresentam materiais naturais inesperados, como marchetaria de madeira, misturadas com metais preciosos e gemas coloridas, e sua paixão por dar vida às culturas através de suas peças. Essas coleções são todas artesanais e frequentemente apresentam técnicas incomuns para o mundo das joias, como a tecelagem. Seu último lançamento, Amazonia Bamboo, leva o usuário a uma viagem ao Japão, onde o bambu é usado em objetos úteis há séculos. 

O que inspirou a coleção Amazonia Bamboo? 

Desde o começo da minha trajetória, admiro objetos feitos à mão por artesãos. Vivemos uma época em que os avanços tecnológicos são extremamente populares e acredito firmemente na importância em apoiar formas únicas de artesanato. Materiais naturais incomuns também sempre me atraíram, assim como a possibilidade de elevar seus valores misturando-os com diamantes e pedras preciosas. Durante minhas viagens, encontrei a arte da tecelagem de bambu e descobri que o material agregava espetacularmente às joias. Durante minha pesquisa, fiquei muito inspirada pela arte que vemos nas cestas japonesas, tecidas com tiras finas de bambu em uma variedade de formas e cores. Eu estava olhando especificamente para o trabalho dos mestres Abe Motoshi, Morigami Jin, Shiotsuki Juran e Jiro Yonezawa.

Quando você descobriu a tecelagem de bambu? 

Fui apresentada à tecelagem de bambu na primeira vez que visitei o Japão, onde conheci os artesãos da cidade de Beppu, uma cidade de fontes termais localizada na ilha de Kyushu, no sul do Japão. A tecelagem de bambu é uma tradição que remonta gerações. Envolve um longo período de aprendizagem em oficinas nas quais o conhecimento é transmitido de pai para filho. O domínio dessas habilidades e técnicas pode levar décadas. 

O bambu é normalmente associado à Ásia, mas está se tornando mais importante em seu país de origem, o Brasil. Você pode falar sobre isso? 

Durante minha pesquisa para a coleção Amazonia Bamboo, descobri que o estado do Acre, na floresta amazônica – a região em que fabricamos nossas peças de marchetaria – possui uma das maiores plantações de bambu do mundo. Foi uma descoberta e sincronicidade muito surpreendentes que me trouxeram de volta ao meu país e mostraram que eu estava no caminho certo. Além disso, fizemos uma parceria com o Instituto Jatobás, fundado pela filantropa brasileira Betty Feffer, uma organização sem fins lucrativos comprometida em influenciar e expandir a vida e a consciência sustentáveis no país. O Instituto Jatobás dedicou mais de 88 hectares a plantações de bambu – um material com mais de 5.000 usos registrados – e é pioneiro no uso do material em empreendimentos sustentáveis em todo o país. Nossa empresa apoiará os artesãos da instituição para ensinar-lhes técnicas japonesas de tecelagem de amarração, e planejamos trazer artesãos do Japão para ensinar-lhes essa arte específica.

O bambu é considerado uma planta comum; como você está elevando-o ao nível de joias finas? 

Ao longo da minha carreira, usei muitos materiais tradicionalmente comuns, como flores de verdade envoltas em resina, madeira ou conchas. Acredito que, por mãos humanas, esses materiais humildes podem ser transmutados em objetos bonitos e valiosos. Em nenhum lugar isso é mais visível do que na arte do bambu, onde uma planta comum pode ser transformada em objetos de formas extraordinárias e inúmeros usos, através das habilidades dos artesãos. O tempo gasto em cada peça é o que sempre achei que confere valor a uma peça de joalheria.

Quais foram os aspectos mais difíceis de trabalhar com esse novo material? 

Quando eu estava em Beppu, visitei o Centro de Artesanato Tradicional da Cidade de Beppu, um museu que narra a evolução do artesanato na região e também oferece oficinas de tecelagem de bambu. O diretor do museu me indicou vários artistas locais que praticavam a arte da tecelagem do bambu, a maioria dos quais trabalha em casa. Entrei em contato e visitei cada um deles. Eu diria que um dos aspectos mais desafiadores da coleção foi a comunicação com os artesãos por causa das barreiras linguísticas. Eu tinha que ser muito específica sobre os tipos de peças que iria encomendar para que elas se adaptarem às joias. Por outro lado, eles têm muito orgulho de seu ofício e se sentiram muito felizes por alguém de fora reconhecer o valor do que fazem e, por isso, foram muito abertos a colaborar no projeto. 

Alguma de suas peças se inspira diretamente em objetos tradicionalmente criados em bambu? 

Sim, muitas peças da coleção são inspiradas no universo das cestas japonesas. Por exemplo, muitas cestas têm nós de vime incorporados a elas, e também usamos vime nas joias.

Você é conhecida pela marchetaria em madeira e a incorpora nessa coleção também. Como madeira e bambu se complementam e o que essas peças significam para você? 

Madeira e bambu são materiais não condutores de energia elétrica originários da terra. Eles são lindos por seu brilho e calor. Eles são resistentes e muito leves, tornando-o ideal para a criação de joias. Eu também acredito na mistura de diferentes formas de artesanato de todo o mundo, como marchetaria de bambu e madeira, criando novas combinações extraordinárias.

As joias de bambu durarão muito tempo ou o bambu se degradará com o tempo? 

O bambu tem uma vida muito longa. Você pode ver as obras dos principais artistas de bambu em museus de todo o mundo, como o Metropolitan Museum of Art, e essas peças existem há séculos! 

Quais gemas e metais você usou para complementar o bambu na coleção? Qual é o significado por trás de suas escolhas?

Usamos cores que combinavam com o bambu colorido, como citrino, granada, esmeralda, pedra da lua, jaspe, ametista e topázio. Sempre escolhemos gemas que combinam com a cor do bambu, sejam elas preciosas ou semipreciosas.

Você incluiu sete ensinamentos da arte do bambu ao lançar a coleção. Por que era importante compartilhá-las? Qual foi a coisa mais importante que você aprendeu ao estudar o bambu? Qual é o significado do bambu para você?

Encontrei os Sete Ensinamentos do Bambu em uma das fazendas de bambu que visitei no Brasil. Os ensinamentos foram elaborados por um padre, e eu pensei que eles simbolizavam as propriedades físicas e espirituais do material. O bambu cresce incrivelmente rápido e é muito sustentável, tornando-o particularmente relevante no mundo de hoje. À medida que emergimos de períodos de lockdown em todo o mundo, todos nós temos mais consciência do nosso lugar no mundo, de nossos recursos limitados e dos impactos de nossas escolhas. Eu acho que o bambu é perfeito para esse momento.

After the cancellation of fashion weeks and international trade shows due to the Covid-19 pandemic, event organizers bet on fully digital editions. This is the case of Cabana, the main beachwear segment trade show in the United States, which launches its special edition Cabana Virtual Marketplace in partnership with JOOR, an American digital platform that allows interaction between brands and large retail boutiques.

The event will take place from the 20th to the 22nd of July and Brazilian brands will be represented by brands such as Água de Coco, Catarina Mina, Haight, Lenny Niemeyer, SERPUI, Triya and Yukio with the support from Fashion Label Brasil, from Abest, and Adriana Degreas with support from TexBrasil, from Abit, both Brazilian fashion export programs in partnership with Apex-Brasil (Brazilian Agency for the Promotion of Exports and Investments).

These brands will continue to be featured on the JOOR platform for four weeks after the event is over. “Digital events were already discussed in the fashion market even before the pandemic. With Covid-19 happening, the fashion industry turned to technology to continue its business. Virtual platforms break geographical barriers, bring more innovation and new experiences, ensuing brands being closer to large retail chains ”, says Alberto Hiar, ABEST president.

Fashion Label Brasil is responsible for the attendance of Brazilian brands to the Cabana trade show since 2014, one year after its debut in the American market. The event takes place in Miami once a year, always in July, parallel to the SwimShow trade show and the city's fashion week.

In 2019, JOOR sold more than three million products, emerging in more than 144 countries- spread across Europe, North America, Asia and Oceania- with renowned retail stores Anthropologie, Bergdorf Goodman, Galeries Lafayette, Neiman Marcus, Net -A-Porter, Saks Fifth Avenue and Selfridges in its portfolio.

Há uma grande expectativa na realização do próximo Inspiramais – Salão de Design e Inovações de Materiais para Moda. Ele será integralmente digital, com possibilidade de visitação de expositores de forma remota, rodadas de negócio em ambiente virtual, palestras transmitidas ao vivo e outras inovações. Será de 25 a 27 de agosto, com a mesma proposta de sempre: ser referência para o mercado da moda e impulsionar o processo criativo de toda a indústria de confecção, têxtil, calçadista, moveleira, automotiva e de acessórios, contando com o couro como um de seus protagonistas.

Será mantida a estrutura de projetos (como o Preview do Couro) e lançamentos que marcam os mais de 10 anos do Salão de Inovação, mas trazendo tudo para o formato digital. A ideia não é transpor o mundo físico para o virtual, mas sim promover uma experiência nova e perfeitamente viável, com possibilidade de conhecer lançamentos e produtos, participar de toda a programação e efetivar negócios diretos. A participação de expositores e de visitantes será em uma plataforma simples, amigável e intuitiva na internet, proporcionando eficiência e agilidade. 

Vale lembrar que o Inspiramais é grande fonte de referência para designers de moda de muitos países, recebendo a participação de profissionais e empresas do México, Peru, Equador, Estados Unidos, Colômbia, Argentina, Bolívia, Itália, França, Inglaterra e países da Ásia e continente Africano. Para esta edição, o número de empresas inscritas para as Rodadas de Negócios já surpreende, com inscrições de mais de 200 compradores de fora do Brasil para o Projeto Comprador internacional. 

Serviço

INSPIRAMAIS – Salão de Design e Inovações de Materiais para Moda – 2021_II

De 25 a 27 de agosto
www.inspiramais.com.br

Desde 2005, a VERT tem criado tênis diferentes, misturando projetos sociais, justiças econômicas e materiais ecológicos. A união VERT e Darwin traz os modelos nunca lançados, os protótipos, com defeitos mínimos a preços reduzidos e alguns pares da antiga coleção. 

Limpar, reparar e reciclar são as metas entre VERT e Darwin, em testes laboratoriais para criar a loja do futuro. Uma oficina de sapateiro irá reparar e limpar pares de tênis usados, enquanto aqueles em más condições serão coletados e reciclados. 

Darwin é um lugar diferente, um playground em tamanho real para ecologia e inovação social, inspirada na culturas urbanas. Inaugurada em Bordeaux em 2017, seu fundador Philippe Barre teve o desejo e a coragem para renovar esse antigo quartel e transformá-lo em um espaço alternativo, para compartilhamento e reflexão do papel da empresa a serviço do interesse geral e coletivo. 

Esse lugar reúne 50 associações e 200 empresas, quebrando os tradicionais meios de integrar arte, varejo, cultura, trabalho e esporte. Conhecido também por ser um espaço co-working, Darwin é um espaço para compartilhar. Este antigo quartel militar de 90.000 m² no Quai des Queyries, revitaliza a imagem certa de Bordeaux. Abriga cerca de um milhão de pessoas todos os anos, 800 pessoas trabalham lá todos os dias, e esse número tende a crescer conforme os próximos meses. 

Atuando como um núcleo ativista, Darwin desenvolveu uma fazenda urbana, um parque de skate gigante, espaços para artistas grafiteiros, uma mercearia orgânica e um restaurante orgânico chamado Le Magasin Général. Nos últimos anos, Darwin acolheu refugiados e tem sido solidário durante o confinamento social. 

Todo ano, Darwin organiza o festival CLÍMAX que reúne música e debates em torno de assuntos contemporâneos. Convidados tanto como a primatologista Jane Goodall, o filósofo Edgar Morin, o ativista amazônico Raoni ou a atriz Marion Cotillard são bem-vindos. O antigo quartel militar tornou-se um exemplo internacional de comprometimento ecológico. A VERT escolheu este lugar híbrido para lançar seu novo projeto: um espaço para limpar, reparar e reciclar seus pares antigos. 

Sabendo que os sapatos são responsáveis por um quinto dos impactos ambientais gerados pela indústria de vestuário, a designer Paula Ferber decidiu introduzir a matéria-prima EVA green em sua linha de produção de sapatos, bolsas e objetos para o lar.

A EVA Green é uma resina vegetal produzida a partir da cana-de-açúcar, conhecida mundialmente como polietileno verde. Com características como flexibilidade, leveza e resistência, o EVA Green contribui para a redução dos gases causadores do efeito estufa ao capturar e fixar CO² durante seu processo produtivo. Os produtos são identificados pela já conhecida tag com o desenho de um abacaxi, desta vez, na cor verde.

“Minha marca fará 20 anos e, ao refletir sobre como eu gostaria de comemorar esta data, resolvi estudar de que forma diminuir os impactos da nossa empresa no planeta, começando com mudanças de processos e matérias-primas. Com o objetivo de fazer moda e design brasileiros da forma mais autêntica, respeitosa e funcional possíveis para nossa realidade de País e de mundo. Um marco inicial de uma evolução de impacto positivo na marca, para que nossas escolhas sejam cada vez mais sustentáveis”, afirma Paula.

A empresa estabeleceu em 2019 uma parceria com a Materia LAB, empresa de consultoria em sustentabilidade, para analisar os impactos dos processos de produção. Trabalhando em conjunto com toda a equipe da marca, a Materia Lab coletou dados em nível de origem, ciclo de vida e rastreabilidade dos materiais e fornecedores, processos de criação e desenvolvimento até o produto acabado, seus pontos de venda e distribuição em todo o País.

Nessa segunda-feira, dia 29, Alberto Hiar, presidente da ABEST, se encontrou com o presidente do Senado Davi Alcolumbre na residência oficial do Senado, em Brasília.

Na ocasião, o presidente da associação apresentou a ABEST e suas ações em prol da indústria de moda autoral. Durante a reunião, Davi Alcolumbre disse que vai conversar com o Ministro da Economia Paulo Guedes sobre uma possível medida que atenda às necessidades do setor de moda, como a criação de uma linha crédito especial.

“Estou muito satisfeito em saber que o presidente do Senado é sensível às demandas do setor de moda e vê as necessidades do estilista/marca brasileiro, principalmente nesse momento de crise”, conta Alberto Hiar.

From September 30th to October 6th, Brazilian brand Wai Wai will attend the Valery Demure showroom, in Paris. On the occasion, the brand will show its latest Summer 21 collection.

This effort has the support of Fashion Label Brasil - Program of Internationalization of Value-Added Brazilian Fashion, created by ABEST in partnership with Apex-Brasil (Brazilian Agency for Promotion of Exports and Investments).

Celebrating the 75 years of diplomatic relations between Australia and Brazil, the Australia-Brazil Business Council – AUBRBC has the pleasure to invite members and friends to attend our B.Talks special series of free online events.

The event is organized in collaboration with the Consulate General of Brazil in Sydney, the Embassy of Brazil in Canberra and further partners and it takes place every first Thursday of the month.

Next B.Talks will discuss “Textile and Fashion Industry” featuring the following experts:

Caterina Graziosi – Brilliant Minds Consulting – profile

Laurent Kabbabe, Louis Vuitton former CFO Latin America – profile  

Rafael Cervone, ABIT President Emeritus – profile

Renata Facchini, Liquido Active Ceo – profile 

Flavia Egypto – APEX Trade Promotion Specialist -profile

Lourenço Bartholomei – ABEST Vice President – profile

Thais Oso – AUBRBC Board Director – Moderator -profile

On Thursday, July, 2nd at 8:30am Australia Eastern Standard Time

On Wednesday, July, 1st at 7:30pm Brasilia Time

B.Talks is a series of events created by the Australia Brazil Business Council where participants have the opportunity to listen and interact in an insightful Talk with experts and authorities in the relevant fields of international trade. 

Previous editions featured experts in Innovation, Digital Marketing, Finance, Social Media, Agribusiness and Bilateral Opportunities after Covid-19. The event is sponsored by the Consulate General of Brazil in Sydney. Supported by Austrade, Apex, Abest, Abit, Embassy of Brazil in Canberra, IBREI and LATAM Airlines. 

Marcia Kemp, founder of the Rio de Janeiro brand Nannacay, attends a digital panel at FASHINNOVATION NYC, which will take place on June 5th, alongside international leaders from the fashion and technology industries, as well as personalities from various institutions.

The talk will focus on sustainability, "the future of fashion", solidarity and hope - with a strong emphasis on "World Environment Day" and "World Oceans Day".

In the face of the global crisis caused by COVID-19, the Brazilian Fashion Designers Association prepared a protocol proposal for fashion brands orientation and adaptation in the period of activities and social circulation reopening. The protocol was sent to São Paulo city hall, which will analyze the proposal together with the Secretary for Economic Development and Labor and the Secretary of Health. 

São Paulo city hall wants to resume the reopening of the economy alongside with the sectorial unions so that the reopening will take place in the safest way, preventing coronavirus contagion from employees and customers. 

Check the proposed protocol below: 

CONSUMER COURSE OF ACTION 

Cleaning 

• Hand sanitizer must be available at the entrance and inside of store locations.

• Objects of systematic use and all surfaces must be clean and disinfect. Credit card machines and readers must be wiped in front of the customer before use and bundled up in clear plastic wrap.

• All store entrances must have cleaning shoes solutions available for customers.

• Locations must remove services and amenities that delay customers exiting the stores.

• It is imperative that the adopted hygiene protocol is flagged clearly in the stores, bringing maximum security to the customer.

• Stores must consider keeping the changing rooms closed, or ensuring social distance between fitting rooms, and incorporating its regular heavy and detailed cleaning.

• Stores must consider some possible solutions for the try out pieces and touched inventory, which include its storage, the use of technological cleaning products that kill the virus or the use of high temperature steamers.

• Stores should invest in glass or acrylic displays, which highlight the goods and make its easy cleaning, in addition to visual resources such as video or images that show its use. If the customer tries something out, everything that he or she touches must be sanitized.

Disclosures

• Inform clearly, through audiovisual resources, in physical spaces and even on social media, the hygiene protocols adopted by the brand, as well as guidelines for safe servicing in stores.

Social Distancing

• Limiting the number of consumers within the store, ensuring that they are at a minimum distance of 1.5m  (6 feet -about 2 arms’ length) between customers and / or employees.

• Whenever possible, adopting self-servicing and delivery solutions.

Opening hours

• Operating at reduced hours, as directed by the health authorities, in addition to studying the possibility of a period of the day to attend scheduled appointments only.

• Enforcing mandatory masks usage by customers and employees.

• Cloth masks must be double layered and must be changed every 2 hours or whenever it gets damp. After its use, the mask must be stored in a sealed plastic bag to be washed at home, and ironed in high temperatures.

• Disposable masks must be made of TNT and may be disposed of in ordinary trash cans.

• Remove the face covering by un-tying it or removing the loops from your ears, avoiding touching the front of the mask when removing it.

THE CREW

• Make your team feel safe with clear communication, with hygiene and safety equipment (hand sanitizer, masks and / or gloves) provided.

• Removing sensitive risk groups employees and reducing overall number of employees inside the stores, using alternative working schedules.

• Avoiding sharing of personal items, such as computers, landlines and cell phones. If there is a need to share, sanitize the item before and after sharing it with hand sanitizer or 70% Alcohol.

• Performing crew’s temperature and well being checks on arrival and departure from work place. If a worker shows COVID-19 symptoms, he or she must immediately inform the manager for immediate withdrawal from the team. The person’s return shall only be allowed after being cleared by medical authorization.

• The WHO recommendation is that all teams members that have had direct contact with the infected employee must be isolated for 14 days.

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